音乐是声音的艺术，它根据音高，长度，强度和音乐音调的对比而有规律地组织起来，形成音乐的形象和通过器官的感觉。作为一门艺术，音乐应该传达一种特定的感觉，而不是简单的聆听，而音乐是那些了解这种感觉的人的感觉能力。对于音乐艺术考生来说，提高他们的音乐感有助于他们在考试过程中更好地理解自己的节奏感和意义，并帮助他们充分表达自己的感受。杭州高考音乐培训学校的小编今天就为大家盘点一下提升乐感的方法。

　　音乐素材积累

　　人与音乐的接触就是听觉，因此音乐艺术的候选人需要听更多的音乐，建立音乐的审美标准，并建立区分音乐好坏的能力。

　　这就要求音乐艺术的候选人在学习音乐的同时发展和建立自己的内在听觉，并聆听不同类型的音乐。通过反复听音乐作品，您可能会在不知不觉中提高音乐质量并改善内部听觉。

　　在学习音乐的早期阶段，音乐学生需要尽很大的努力与出色的音乐作品取得联系，因为他们无法区分。在聆听的同时，在专业老师的指导下培养音乐的敏感性。

　　此外，音乐艺术候选人可以听一些他们喜欢的音乐作品并写下他们的感受。这有助于加深对音乐作品的理解和掌握，带来许多好处，并达到树立音乐感的目的。

　　视唱练耳训练

　　视唱和耳部训练是发展考生音乐感的关键方法之一，包括听觉和视力两大部分。

　　听力训练应该从小就开始，初中和高中学生的主要练习是视唱训练。它在老师的指导下动员学生，使用他们自己的视力，听觉和感觉来进行思维活动，并允许学生直观地唱很多音乐旋律以获得音乐资料，从而培养学生的演唱水平，增强学生的音乐感知能力。

　　因此，在音乐教育中，为了发展音乐感，有必要加强视力和耳朵的训练，并通过大量的音乐训练来提高对音乐的认识。

　　音乐的表现力是用准确的节奏，适当的力量和速度，自然，优美，真实和完整的情感来再现音乐的艺术形象。在教育中，教师根据音乐的内容和歌曲的特性，在音乐学生的理解，敏感性和技能水平之内，将音乐的艺术形象适当地灌输给艺术候选人。